不了情

爱情片香港1961

主演:林黛,高宝树,关山,蒋光超,杨志卿

导演:陶秦

播放地址

 剧照

不了情 剧照 NO.1不了情 剧照 NO.2不了情 剧照 NO.3不了情 剧照 NO.4不了情 剧照 NO.5不了情 剧照 NO.6不了情 剧照 NO.13不了情 剧照 NO.14不了情 剧照 NO.15不了情 剧照 NO.16不了情 剧照 NO.17不了情 剧照 NO.18不了情 剧照 NO.19不了情 剧照 NO.20
更新时间:2024-04-11 17:01

详细剧情

  李青青(林黛 饰)是一名淳朴善良的乡村少女,一次偶然中,她邂逅了名为汤鹏南(关山 饰)的男子,在汤鹏南的帮助之下,李青青进入了夜总会工作,并且很快就成为了那里的当红头牌。在此期间,李青青和汤鹏南之间也碰撞出了爱情的火花。  汤鹏南的父亲去世了,深受打击的他在精神和事业上都走入了低谷,为了帮助汤鹏南,李青青决定接受一位富商的资助,而作为报答,她要和富商一起出去旅行。无法向汤鹏南说出真相的李青青选择了人间蒸发。一晃眼数年过去,李青青和汤鹏南再度相遇了,但先前的误会没有接触,汤鹏南还在憎恨着李青青。

 长篇影评

 1 ) 《不了情》中女性主义新形象的塑造

   1947年,由桑弧和张爱玲合作完成的电影《不了情》,讲述了一个家庭女教师虞家茵与有妇之夫的工厂经理夏宗豫之间的爱情故事。整部影片充斥着一种感伤与无奈的悲剧气息。当虞家茵得知夏宗豫的真实家庭状况后,内心的恐惧与焦虑使得让她无法真正面对这份爱情。在虞家茵让夏宗豫吃梨的一场戏中,在经过撕心裂肺的内心痛苦后虞家茵最终选择了离去。在虞家茵离开之后,空荡的房间里,只剩下当初夏宗豫送给虞家茵的那多玫瑰花,而当初鲜艳灿烂的玫瑰如今已经彻底枯萎,也告示着两人的一段爱情之花已经开到荼蘼。悲伤的音乐做背景,夏宗豫走到窗户边,镜头随着夏宗豫的目光,落在一直缠绕电线的断线风筝上。爱情也就想这个断了线的风筝越飞越远。
   1947年,整个世界都在为战争忙碌着,电影还是黑白的,连带着那些炮火纷飞的记忆也是黑白的,这是抗日战争结束后,中国电影出现了新阶段。1945-1949年是中国电影史上女性人物形象不断孕育的时期,这一时期的电影创作者更加关注同时代女性的生存状态、精神领域和女性本身。 桑弧的《不了情》是典型的现实主义手法,平铺直叙的叙事和对白,表现一段感情的纠葛和女性的复杂心理。在影片中,导演塑造的女主角虞家茵是典型的城市青年的小知识分子,带有一定的新文化特征,但是在当时的社会背景和历史条件下,女性又不得不遵循旧的社会制度和男权统治的压迫,在这种新的文化思想和旧的社会规定的双重对立冲击下,致使虞家茵走向了悲剧的命运。虞家茵作为小知识分子形象的女性形象,反映的是突破包办婚姻束缚,对于自由恋爱的向往精神,但又没能完全褪去封建保守的思想,在面对现实的困难和思想的努力抗争下,最终新文化的现代思想被无情打压下去,还是放弃了自己的爱情,还原了一个在伦理上完整的不完美的家庭。
   在《不了情》中,桑弧导演注重女性的心灵内化,从女性纯粹的情感生活角度在,展现女性微妙的心理活动。在影片中,虞家茵面对爱情与亲情、自由与责任之间不断徘徊。片中虞家茵的父亲是电影的社会底层中丑陋的形象,因为好吃懒做,贪恋女色,对虞家茵的母亲置之不理,使得虞家茵对父亲厌烦但有无法摆脱血缘的亲情,这种纠结的情绪一直围绕在剧中。而面对爱情时,虞家茵与夏宗豫的真实情感在封建礼教的规范下,让虞家茵无法坦诚面对自己的内心,而在她终于冲破了旧思想面对爱情时,夏宗豫妻子的出现和婷婷维护自己家庭的话语,让虞家茵再一次面对爱情望而却步。在描写女性复杂的心理变化上,桑弧导演呈现了一个温婉而又倔强的女性形象。其实,在影片中,无论虞家茵做出怎样的选择,究竟是离开还是坚持,都是面对内心想法后自己的选择,无论是对也好错也罢,做出决定而勇敢迈步的虞家茵都已经不再是旧社会制度下,任人摆布,让自己的生活和感情任人宰割的保守思想女性的形象,而是一个具有独立意识的新女性形象。
   《不了情》是文华电影公司成立之后的第一部影片。40年代后期是整个中国电影创作的进步发展时期,除了以“昆仑”公司为典型代表的进步电影创作占据着主流地位之外,也出现了其他一些具有较高艺术水平和人文主义关怀色彩的电影。“文华”公司的影片在其中占据显著位置。“文华”的经营作风相对没有较多的政治色彩,在追求经济利益的前提下,坚持严谨的创作态度和较高的艺术色彩。而桑弧—张爱玲式的电影突出的反映了“文华”公司温情的人性关怀,在艺术创作方面上描写世间冷暖、人情百态。他以旁观者的姿态剖析人性的美丑善恶,体现创作者对生活的疏离态度。

 2 ) 张小姐的《多少恨》桑弧导演的《不了情》

      小说原名《多少恨》,里面有这样一节“虞老先生(女主的父亲)起立相迎道‘你干吗老这么恨?’”是的,女主角虞家茵对父亲有恨,张爱玲也有。小说虽然以没有成功的婚外恋为主线,真正要写的还是恨,恨得爱都不能成,是为悲剧。
      电影《不了情》相当忠实原著,女主人公虞家茵最终选择了干净地离开,虽然心痛,但这是童话一般不现实的正确选择,这保存了女主的完美无瑕,唯有在故事中才能成行。
    在《小团圆》中导演见九莉(张爱玲的原型)未及看完便走出影厅,有些失态地拦在楼梯口,“没有怎么糟蹋你的东西呀?”,可见桑弧的用心。被称为净化版的《不了情》是哪里不让张满意呢?或许就是女主的完美,于是少了些不可言说的心理曲折吧。意向挑剔的张爱玲的母亲到觉得不错,大概唯有情场老手才能分清故事与生活的边界,艺术的美化无需较真。而且堂皇的影院、欢乐的战后气氛也能让老名媛有短暂重回光荣的微醉吧。
    影片也好,小说也罢,虽然并不是张爱玲的重要作品,但还是有很多张的影子。虞小姐是独立的新女性,这从小说开篇她不向阔朋友借钱即可看出,因为了这份独立才能够做出最终的远走选择;片中的泼辣旦姚妈是随太太陪嫁来的老妈子,这跟张的经历颇谓一致(《小团圆》里,她是韩妈的事业)。只是原小说《多少恨》中倒不是这么写的;1947年,张爱玲刚从与胡兰成的关系中大病初愈遇见了桑弧这跟救命稻草,写得是女方果断退出的婚外恋故事,不知当时小报如何评价;爸爸和女儿的温馨场景是女儿给父亲剪指甲,这被用在了老师帮女孩子剪指甲的温馨场景;作为在情感破碎的家庭成长的孩子,甚至因继母(姨太太)的出现而更加糟糕的生活,这一节是虞小姐对女学生多有怜惜的共鸣点,也是张爱玲与两代人物三位一体的情感投射。翻版命运是这一曲伦理爱情小调唯一堪称结构的设计……
     小说写得很场景化,很多对话以及画面感甚至不乏套路感(手中的被子落地)的动作细节。说到底影片只是叙事而未能形成隐喻,一场场悲欢离合浅浅地浮在那里,还不能称其为故事。这便是彼时中国电影以及世界电影的发展现状。也是张爱玲本人巅峰时期的创作环境以及文学纵深了。

 3 ) 花来衫里,影落池中——谈张爱玲和电影《不了情》

张爱玲极爱看电影,比如他弟弟张子静说,她曾经在杭州游玩时,看到报纸上谈瑛主演的《风》的广告,竟连夜返回,一连看了两场。她也应算是最早的影评人之一,散文集《张看》里的《鸦片战争》、《婆媳之间》、《借银灯》、《银宫就学记》……等都是有独到见解的文章。

张爱玲电影编剧处女作是在1947年由桑弧导演的《不了情》(有人认为《小团圆》中的燕山即是桑弧),上映后,张爱玲因为“恋恋于这故事”,又在剧本完成半年后改写成小说《多少恨》。

在一开头,她这样写“国泰”电影院:“现代的电影院本是最廉价的王宫,全部是玻璃、丝绒,仿云石的伟大结构,这一家,一进门地下是乳黄的;这地方整个的像一支黄色玻璃杯放大了千万倍,特别有那样一种光闪闪的幻丽洁净。电影已开映多时,穿堂里空荡荡的,冷落了下来,便成了宫怨的场面,遥遥听见别殿的箫鼓。”

看完这部电影之后,我一直在想这一两年间张爱玲和胡兰成的关系。事实是,这两年正是他们关系出现巨大转折、濒临破裂、分手前最后的两年。《不了情》剧本写作的十个月前,也就是1946年的2月,张爱玲刚去温州探望了胡兰成二十几天。

这二十几天是张爱玲和胡兰成最后阶段最长的一段厮守。

彼时胡兰成除了移情周训德以外,又已经贪恋范秀美。张爱玲隐约觉得胡兰成和范秀美的事情,但是并未落实。只是要胡兰成在小周和自己之间做选择。胡兰成巧言令色,并不抉择,且坚请张爱玲尽快回上海。张爱玲走时,天在下雨。后来张爱玲在给胡兰成的信中写道:“那天船将开时,你回岸上去了,我一人雨中撑伞在船边,对着滔滔黄浪,伫立涕泣久之。”且还寄钱给胡兰成,并说:“想你没有钱用,我怎么都要节省的。今既知道你在那边的生活程度,我也有个打算了,你不要担忧。”

若是没有胡兰成,也许张爱玲不会开始写电影剧本。“我也有个打算了”,我觉得这个“打算”,可能就是写稿费更丰厚一点的电影。毕竟她还爱他,希望缓解他经济的困境。1947年下半年,张爱玲把编剧《不了情》、《太太万岁》所得的稿费30万元寄给了胡兰成——如果我没记错,这也应该是她最后一次给他钱。

这真的是“不了情”,已经伤害极深,却还未了。也真的是有“多少恨”!正如她要求胡兰成离开小周而不得,说:“你到底是不肯。我想过,我倘使不得不离开你,亦不致寻短见,亦不能再爱别人,我将只是萎谢了。”正如《不了情》里选择离开的虞家茵。

李欧梵在《现代中国电影传统初探》中写,1945年到1949年,“据我认为是现代中国电影的黄金时期,它在艺术上的成就一直到今天打斗仍然是无法比拟的……”。天才的光,照到哪里哪里亮,张爱玲正是在这个时期的中期开始成为一个不可多得的编剧。她的《不了情》和《太太万岁》都是写家庭和爱情的破碎。《太太万岁》里更是在喜剧里包含了各种家庭内部的欺骗。一个是心碎的女人,一个是克己却最终失败的太太,不能不说有现实的映照。这两部都是桑弧的作品。

张爱玲是在1946年经柯灵介绍,认识了桑弧。剧本完成于当年的12月26日至1947年1月12日,张爱玲用了半个月的时间。桑弧次年2月初开拍,也用了一个半月,3月末就拍竣了。影片的主角刘琼、陈燕燕、路珊、严肃都是一时之选。

影片故事是写虞家茵和夏宗豫因为一张电影票相识,后来更偏偏凑巧被人介绍,到他家给他女儿做了家庭教师。虞夏两人渐渐互生感情,可是因为夏宗豫有一个生病的没有感情的太太,导致他们只能是怨偶而不能相守。最后虞家茵选择了黯然远走厦门,空留下夏宗豫怅惘不已。

“宗豫掏出手绢子来擦眼睛,忽然闻到手帕上的香气,于是又看见她窗台上的一只破香水瓶,瓶中插着一枝枯萎了的花。他走去把花拔出来,推开窗子掷出去。窗外有许多房屋与屋脊。隔着那灰灰的,嗡嗡的,蠢蠢动着的人海,仿佛有一只船在天涯叫着,凄清的一两声。”

这是根据《不了情》改写的小说《多少恨》的结尾。

胡兰成与张爱玲恋爱时,他还没有离婚。影片和小说中夏宗豫和虞家茵的情况类似。胡兰成大张爱玲十五岁,而夏宗豫大虞家茵十岁。夏宗豫有一个无法摆脱的太太,而胡兰成有小周,还有范秀美。影片的最后,虞家茵选择了离开夏宗豫,尽管她很爱他,这也似乎预言了一年之后,张爱玲选择向胡兰成黯然告别。

“我已经不喜欢你了,你是早已不喜欢我了的。这次的决心,我是经过一年半的长时间考虑的,彼时惟以小吉故,不欲增加你的困难。你不要来寻我,即或写信来,我亦是不看了。”

可以说,这“一年半里”,张爱玲创作不多,几篇散文《中国的日夜》、《有几句话同读者说》、《华丽缘》、《<太太万岁>题记》,然后就是电影《不了情》、《太太万岁》和没有排演的《金锁记》。

1947年4月《不了情》在上海公映,被誉为“胜利以后国产影片最适合观众理想之巨片”。

《不了情》的诸多细节处体现出编剧张爱玲的独有智慧,也可以看出她自己生活的影子。此处值得另做补充的是,几乎从不向读者和外界剖白自己的张爱玲,在1946年11月《传奇》增订版中选择了写下“我自己从来没想到需要辩白,但最近一年来常常被人议论到,似乎被列为文化汉奸之一,自己也弄得莫名其妙。我所写的文章从来没有涉及政治,也没有拿过任何津贴。……至于还有许多无稽的谩骂,甚而涉及我的私生活……”(《有几句话同读者说》)

这篇文章写在《不了情》剧本开始的一个月前。原本在婚姻里“现世安稳、岁月静好”,不理大众的张爱玲,似乎首次因为胡兰成的关系有了焦躁。她已不能像达摩对梁武帝,可以做到“廓然无圣”,于大众,于爱情,她都要说话了。胡兰成在《今生今世》中写,张爱玲在温州问他:“你与我结婚时,婚帖上写现世安稳,你不给我安稳?”又说:“我想着爱玲的清坚决绝真的非常好!她是不能忍受自己落到雾数,所以要自卫了。”

可见,张爱玲1946年底正在雾数和自卫中挣扎,是爱与分的苦恼。

46年底《传奇》增刊封面是一张时装仕女图,一个女人幽幽地在哪里弄骨牌,旁边奶妈抱着孩子。家常的一幕。而在栏杆外有一个比例不对的、突兀的人形,分明是现代人,向里窥探张望。我一直觉得那个现代人形是张爱玲,而闲坐的一家人,或可是平常人的安稳,或可是范秀美和胡兰成的日子。亦可是《不了情》里的虞家茵,伸头看到夏宗豫一家人,而有哀鸣又不敢出声。

《不了情》电影是黑白片,一开头的时候,虞家茵在国泰电影院的等人,可是人没有来,这时夏宗豫来买票,自己的票就转卖了给他。电影呈现的细节富有张爱玲性,陈燕燕扮演的虞家茵是把票放在售票窗口,让售票员做中介,而钱也由售票员收了再给她。人在身边,她还是要做到女性的“授受不亲”,这一点如京剧《武家坡》里的王宝钏和薛平贵,当军的要调戏妇女,给她三两三纹银,也不是用手交来交去,却是放在地平川任取。(旧时的调戏也有人伦和节制。)这一场景,使虞家茵的性格、教养,甚至是情史,立刻全都展示了出来。

这部电影里的父亲,是一个邪恶、刁滑、嬉皮笑脸、游手好闲的形象。《太太万岁》里石挥扮演的父亲,也有这种滑稽。张爱玲对父亲张廷重没有什么好感,也许这是她潜意识的映射。张爱玲1944年的散文《私语》里这样写过:“我把世界强行分作两半。光明与黑暗,善与恶,神与魔。属于我父亲这一边的必定是不好的……父亲的房间里永远是下午,那里坐久了便觉得沉下去、沉下去。”

而《不了情》里虞家茵最后的离去,也和对父亲的厌恶有关,她排斥成为夏宗豫的女儿夏亭亭的后妈,因为那几乎是她童年的翻版。而现实中的张爱玲,曾因为住在母亲家两个礼拜,回来后被后妈打了耳光,父亲则用花瓶砸过来,“飞了一地碎瓷”。她被关在屋子里,想着:“我希望有个炸弹掉在我们家,就同他们死在一起我也愿意。”后来,她又害了非常严重的痢疾,等终于逃出去,“我在街沿急急的走着,每一脚踏在地上都是一个响亮的吻。”

这部片子是将她亲情的梦魇说了出来。

除了这个梦魇,还有胡兰成带给她的梦魇,这部影片似乎也可以看到影子。夏宗豫说:“要不离婚,我怎么能爱另一个人?”虞家茵站在那里,低低地说:“你不知道,另外的那个人也很痛苦,她总觉得她不应该喜欢一个有了太太的人。”《今生今世》里记载,胡兰成住在范秀美家,张爱玲去了只是住旅馆。有一次在旅馆,胡倚在床上和张爱玲说话很久,“隐隐腹痛,却自忍着,及后秀美也来了,我一见即向她诉说身上不舒服。”“爱玲当下很惆怅,分明秀美是我的亲人。”

张爱玲是一个凡事都可以入于笔端的人,她的生活和爱情的经历,寸寸斩断、熔化,仿佛往模具里灌入滚烫的金水,分分毫毫都井然妥帖。电影里还有一个场景,是关于呼唤名字。“家茵、家茵”,夏宗豫叫道。“你为什么老叫我。”家茵说。“我老在背后这么叫你,只是你没有听见罢了。”宗豫道。

《今生今世》里,胡兰成写:“我总不当面叫她名字,与人是说张爱玲,她今要我叫来听听,我十分无奈,只叫得一声爱玲,登时很狼狈,她也听了诧异,道‘啊?’对人如对花,虽日日相见,亦竟是新相知,荷花娇欲语,你不禁想要叫她,但若当真叫了出来,又怕要惊动三世十方。“

小说里的张爱玲,最会写男女在一起时的言来语去,只觉得风月无边,也会写佣人口角,爽利刮辣,看得见人。她的小说也是《金瓶梅》、《红楼梦》、《海上花列传》这种,用诸多生活场景和细节铺陈演进的故事。这些在电影《不了情》中也一并发挥得淋漓尽致。虞家茵把围巾拆了给亭亭缝手套、在夜晚的桌前起课、不分“梨”,夏宗豫送衣料和暖水瓶、害怕虞家茵不赴约而故意挂断电话、香水洒在手帕上而说“我喜欢这味”,乃至父亲偷烟卷、佣人打量人和奉承,都是最动人的笔墨。

小津的电影是写家庭的崩溃,张爱玲的《不了情》是爱情的无奈。都是家庭剧。张爱玲写的电影剧本,也和小津的电影一样,有很多两个人直心见性的谈话令人动容。

1947年底,张爱玲选择了和胡兰成离婚。她的这段《不了情》真正落幕,就像小说的名字——“多少恨”。也像是电影男女主角的姓氏,虞家茵、夏宗豫,虞和夏……似乎什么都没有余下——还好有这部电影。

多年后,痖弦先生寄了小说《多少恨》的影印件到美国去,给张爱玲。张爱玲写了一篇文字,最后说:“影片本身早已消失得无影无踪(按:当时她不知道影片还有,因为拷贝一度流失),根据它的‘非书’倒还顽健,不远千里找上门来,使人又笑又叹。”

张爱玲的丰富性令人爱,9月份是她的冥诞,唯以此文献给她。也希望更多人都去看看旧电影《不了情》。

 4 ) 被遗忘的荒凉

“他看看那灯光下的房间,难道他们的事情,就只能永远在这房间里转来转去,像在一个昏黄的梦里。梦里的时间总觉得很长的,其实不过一刹那,却以为天长地久,彼此认识了很多年了。原来都不算数的。”
这是张爱玲的句子。熟悉仿佛出现在她的任何一篇文章中。但又百读不厌。只因善于感受荒凉的人到处都是,而荒凉感到底只有一种。张爱玲让荒凉遍布到极致。那种美态,那“一个美丽而又荒凉的手势”,后人再也学不来。
从这个角度看来,电影无疑是失败的。因为它减去了张最精华的部分。只剩下了一个婚外恋的家庭伦理剧。
当然这一点缺憾决不能仅仅归咎于导演,张爱玲的作品如果剖去了其文学性,只看故事的躯壳,其实几乎也都是没有脱离俗套的故事。从封建气氛没有完全退去的旧式家庭走出来的女子(曹七巧)。男女间总不完满不彻底的爱(白流苏范柳原),又往往和一个时代的巨变有关(倾城之恋),亦或是一夫两妻的变型伦理故事(红玫瑰白玫瑰、半生缘)。可故事是谁都能写的,味道却不是随随便便表达的。张迷们最欲罢不能的大概就是张爱玲的味道,一尝即知。但这种味道影像化却非常困难。莫说桑弧,张爱玲改编成电影的五部作品,哪一部也没有达到意想中的完美境地。
这一部分是由于叙事视角导致。张的小说中有很多全知视角的叙述,这表现在一些事实性的交代上,比如姚妈“年纪不上四十,是个吃斋的寡妇”是观众不知道的,电影改编本身可以有很多变动,这个可以暂且不论;但除此以外,同以外的张氏作品一样,小说中出现大量的全知心理描写,既有夏宗俞又有虞家茵的。如虞家茵从电影院出来后走在路上的心理描写“她不喜欢看两点钟一场的电影,看完了出来昏天黑地,仿佛这一天已经完了,而天还没有黑,做什么事情也无情无绪的……”,这些句子可以在小说开始阶段就把人物的特点基本定性。又如,夏宗俞第一次到虞家茵家里时的心理描写,“宗俞也说不清为什么有这样一种恍惚的感觉,也许就因为是她的房间,他第一次来。看到那些火炉饭锅什么的,先不过觉得好玩儿,再一想,她这地方才像是有人在这里过日子的,不像他的家,等于小孩子玩儿的红绿积木搭成的房子,一点人气都没有。”这种细腻的想法表现在银幕上,只能是观众跟着摄像机的镜头将眼睛游走于虞家茵的卧室,这里有什么、哪里有什么。这些是文本的精华所在,电影无从表现。这种现象几乎存在在所有的原著改编的电影中。并不奇怪。
进行文本阅读时,更多时候是张爱玲为我们解读,有时候必须承认,张的确具有超凡的解读能力,这从她对穿衣吃饭的见地上也能看出来,当然,文章是她的,她站在制高点上。可是某种程度上导演也应当占有这个地位,而不是把文本的大把精彩处浪费掉。
“两人其实什么话都不想说,心里静静地,讲的那些话如同折给孩子玩儿的纸船,浮在清而深的沉默的水上,宗于看着她,她坐在哪地方照点太阳。她穿着件呢的袍子,想必是旧的,因为还是前两年流行的大袖口,苍翠的呢,上面卷着点银毛,太阳照在上面也蓝隐隐成了月光,仿佛“日色冷青松”。”
要做出镜头如同文本一样的细腻味道,我们的确是为难了四十年代的电影。
电影无疑是现实主义的。是最传统的叙事方式,一板一眼的叙事,就电影来讲没有任何特别之处。没有闪回也没有交叉感。是平铺直叙。如太太出场时,前两个镜头是只有声音没有人物的,有些期待他是不是用了人物虚置的手法,像《大红灯笼高高挂》中老爷的形象一样。这个设想不一定合情合理,但也没有,一方面中国电影刚刚起步,讲故事的能力较差,二是时代背景。这和四十年代有关。四十年代的中国电影以进步电影为主,《塞上风云》、《八千里路云和月》、《一江春水向东流》、文华影业的代表作是费穆的小城之春。可见在电影史上,《不了情》也许只是一个红极一时的文化现象。
可是张爱玲真的很钟爱这部电影,要不然也不会拿出来再改。她说陈燕燕胖了,只好一直让她穿一件宽博的大衣。又抱怨她在下一部片子中变苗条了“气死人”。作为编剧和写作者的自豪和挑剔溢于言表。笔者并不欣赏陈燕燕的演出技巧。太拿捏,从文本上看,虞家茵并不是个用力的人物,其实是很清淡的。平和……悲伤还是无奈还是眼泪,都是平和的。生活中也是个很淡泊的人。因此不该有太过用力的表演。比如蹙眉的样子不应多次出现。又如讲话时不该带有过多的丰富表情。陈燕燕还有一个特点,说话的时候常常刻意保持着上身的不动,这往往让人觉得有些做……当然这样挑或许有点苛刻了,陈毕竟是一个时代的名角。因为时间久远,演员的表演技巧已经有了相当大的差异。不同时代观众的接受度也大不一样。在那个时代感动千万人的镜头在今天的观影心态下或许有些令人忍俊不禁。时代因素实际上是应该算在观影的背景中的。你必须把自己置身于相应的时代背景中,才能用相应的尺度来度量。
桑弧和张爱玲的艺术气质是完全不同的,虽然桑弧一开始是以海派导演出身,但其实张和桑弧的合作中和了她身上那种棱角。总体来说,桑弧的《不了情》是典型的现实主义手法,平铺直叙的叙事和对白,表现封建余孽对人事的残害。而张的《多少恨》好像并没有减少她的荒凉气质,且带着现代主义的印记。经过桑弧的诠释,张本子的荒凉指数有所下降。片子变得较为生活化和现实性。也可以从情节的改动处看出。如后来虞家茵要走,是眼睁睁告诉了夏宗俞的。她要回去跟自己的表哥结婚,并且平静的仿佛没有一丝涟漪,心底的荒凉只有自己知道。由于虞家茵的态度,夏宗俞也从悲痛变得决绝了,他跨们出去,然而第二天还是来了,只是虞家茵不在了。这种改动布满了张爱玲的味道。这么说也许不够恰当,因为电影的改编在先,不知道本子是不是现在的文本叙述。如果是,那么毋庸置疑;如果不是,显然张爱玲仍然无法舍弃自己的所好,对那些现实性较强的改动不能接受。
这种中和还可以从人物名字的不同看出。小女孩的名字,电影中叫“婷婷”,这是桑弧的名字,张爱玲叫她“小蛮”。这才是张取的名字。张为女孩取的名字,大部分都很凌厉,至少很各色,很少有很温婉的感觉。像顾曼帧、白流苏已算是好的。
另外,镜子与月亮的意象在文本中一再出现,张爱玲爱写月亮,镜花水月一场空,而电影同样淡化了这些元素。

虽然不尽完美,这部作品仍然是张爱玲与电影关系最接近的电影。桑弧后来拍了《太太万岁》大获成功后,桑弧拟将张爱玲的名作《金锁记》改编拍成电影,可是这第三度合作,因为女主角张瑞芳久治不愈的肺结核,以及动荡的时局,最终不了了之。张爱玲和桑弧的合作到此为止,虽然当时沪上小报曾经风传二人绯闻,但桑弧以“叔红”为笔名撰文评论《十八春》后,再也没有与张爱玲有任何联系,甚至张爱玲逝世,桑弧也没有写什么悼念和回忆性的文章。建国后这位海派味道的导演拍了《梁祝》、《祝福》,四十年代的这种电影中的苍凉味道一扫而光。桑弧完全的与张爱玲分道扬镳。
     但是命运总有它不可知的力量,2004年9月8日,石峻新排的话剧《太太万岁》上线,石峻致辞时提醒大家,9年前的今天,电影《太太万岁》的编剧张爱玲女士辞世,今天的演出也是对她的纪念。但他却不知道,桑弧导演也在这天走了。
他们生死相隔九年,还是去世在同一天。
这算是给《不了情》补了最后的荒凉一笔。

 5 ) 没开始就结束吧

不了情。
虞家茵走了,回头看,那段情好像也只是一个美丽的洋泡泡。
夜晚的阁楼里没吃完的年糕,没说完的话,还有打碎的香水瓶。
多少年后再想起,或许只有这细枝末节了,还有那天的电影。

一切来的太仓促了,那个愤慨封建婚姻的实业家只是暂时来躲避应酬和空虚的。
他说的话现在听来太像土老板哄骗小秘书了,我和家妻性格不合,没有感情,这日子过不下去了...

不了情原是张爱玲的首创,那部《新不了情》的源头便在此。
只是,新不了情深情苦情,癌症和失意的作曲家还有那首久唱不衰的“回忆过去,痛苦的相似忘不了,为何你还来波动我心跳...”,盗了名字、赚了眼泪。
考古再看张版的不了情,对于有妻室的胡兰成,或许张爱玲应该和虞家茵一样当初就一走了之,不予理睬的。可是,停不了的爱情还是让她深陷了。

破了的香水瓶里那朵花枯萎了,不过几日。
窗外的街道依旧喧嚣,那时的老上海鸽子还很多,在上空盘旋。
男主人的言语里没有要追回女主人公的意思,这一段情就这样吧,没开始前就结束吧。

是为不了情。

 6 ) 不了情

已经忘了原著的细节,只记得那淡淡的情愫,那份无奈的滋味,电影版显得略为仓促,那份欲说还休的惆怅没有弥散开来,家茵爸爸的戏份过多,转移了戏剧重心。
当时的陈燕燕发福的真是没边儿了,尽管主创很贴心的用宽松大衣给她包裹了起来,但是就算这样,电影中的陈燕燕没腰没胯还没胸,只有虎背和熊腰,连嘴角那颗代表性的痣都带着一股中年气息,对于现在的观众来说,这无疑是在挑战他们的审美观,他们在阅读张爱玲原著的时候,绝对想不到这个凄楚爱情故事里的女主角,竟然不是一个身着旗袍玲珑有致神情忧郁的花样少女。
还是有细节是很见剧作者的功底的,比如剧中道具“花瓶”的前后呼应,两代人婚姻关系的呼应,家茵同身体内另一个自己的对话,都别具匠心。

 短评

陳燕燕我就不說太多,只能表示可能當時人民大眾都處在食不果腹的階段,她這樣的富態倒是一種別樣的小康之美。劉瓊的戲是做的真好。夏宗豫就該是這種感覺。做事果敢,為人嚴謹,卻又不失幽默風趣,他的英俊外形有為他加了不少風度。當然最值得一提的還是編劇張愛玲女士,我是張迷,就是衝著她的文字來的

7分钟前
  • 豆子
  • 推荐

我看到陈燕燕和自己的良心(或超我)对话时不知不觉想起了猫和老鼠!?

8分钟前
  • 沙干鳅
  • 推荐

好喜欢陈燕燕,太可爱了,而且没想到婷婷居然是黄蜀芹。(青菜年糕汤我也好想吃)

13分钟前
  • 想乱思
  • 力荐

男主人与女教师。。。

15分钟前
  • 琧婯
  • 还行

南国乳燕变贵妃鸡,有声片暴露了对白和音色的短板。人物对话轴线很乱。黄蜀芹一脸不高兴。她指着说围巾说颜色时我体会到黑白片的限制。父母对子女的盘剥,女儿无法摆脱原生家庭的自卑,至今仍未有变革。无赖父亲演得好。男主角对无赖父亲的不卑不亢的态度现在电影都罕见。到底是张爱玲

18分钟前
  • 山下猫
  • 还行

陈燕燕真温婉!刘琼太帅了!两个人之间感觉太好了!

19分钟前
  • ADC
  • 力荐

其实就是简爱的故事,只是简爱没有一个猥琐的爸爸,于是结局也就不同了。。。

21分钟前
  • 睡懒觉的cc
  • 推荐

0陈燕燕……你太丑了……

23分钟前
  • 喵喵喵
  • 力荐

听他们念台词,浑身不自在。

27分钟前
  • 芦哲峰
  • 较差

女性,母性,妻性,现代性

28分钟前
  • 沙漠中的常春藤
  • 力荐

张爱玲的剧本,哎,桑弧木发挥导演才华啊,赶脚完全照着剧本走而且还生搬硬套木加入自己的想法,结局的处理上,令人怀疑他不懂女人,不懂张爱玲式的情感。还有在选角上也是个败笔,老子啊,传说中的陈燕燕是那般虎背熊腰、大饼脸的么?而且人物感觉也不到位。。。。

33分钟前
  • 许多多
  • 较差

真迷幻啊!张献民老师在台上自顾自说了一大堆我听着嗯!是最近听过最有干货的讲座了!然后!高光打脸时刻来了!自己的专业课老师站起来了!就在自己前排!讲出了刚才张献民老师两三点错误的地方。我????自己的专业课老师听着好像更牛逼怎么我四年什么也没学到呢???

38分钟前
  • 饥饿分子🍊
  • 力荐

陈燕燕有些发福的身材演这个角色总觉得欠些说服力。道德困境的感情,还有两代人的感情关系的呼应。最后几段处理的不错。

39分钟前
  • 桃桃林林
  • 还行

编剧张爱玲的处女作,陈燕燕胖得有点脱形,看似是个有情人不能团圆的悲剧,其实及时从有妇之夫的纠缠中脱身而出,值得庆幸。

41分钟前
  • ofelia11
  • 还行

被雷得七荤八素的……男女猪都好丑啊好丑啊……

43分钟前
  • 玛利亚保佑
  • 还行

刘琼实在是太嗲了!模子!

47分钟前
  • 仁直
  • 还行

爱不得,多少恨。张爱玲的编剧首作,笔力真是惊人。人情练达,了然于胸。桑弧在电影呈现上还差些火候,个别段落太过直白。同为47年文华出品,同样的创作班底,稍逊于太太万岁的小市民喜剧。有时候觉得国产老片真是比现在的院线电影精彩许多,体现时代特点,反应人物困境,这种人文关怀没有被很好地传承

51分钟前
  • 晚不安
  • 推荐

比根据剧本后改写的小说差太多。

55分钟前
  • Time flies
  • 较差

女主角实在不上相,特别胖,没什么轮廓,台词也成问题。男主角也不上镜,好在身材高大清瘦。张爱玲的剧本是非常好的。这里最佳出演就是女仆了吧,台词特别自然,妆容也好。大陆当时的水准还是要比1960年代的香港差一大截。电影是综合工业,涉及太多技术部门,这就导致了成片的差异,不单是演员的问题了

58分钟前
  • Sabrina
  • 推荐

虎背熊腰的陈燕燕胖的我揪心……衣服也不会选,难道是刻意制造的中年人形象?张爱玲叙事风格初见端倪,爱情的边界问题同样也是桑弧先生早期电影的主题。后面有哀乐中年可佐证。这俩天作之合绝了……

59分钟前
  • 安宕宕
  • 推荐

返回首页返回顶部

Copyright © 2023 All Rights Reserved