剧照
详细剧情
1938年，日军的铁蹄蹂躏中华大地，而江南水乡的吴府却宛如立身桃花之源，过着与世隔绝的安逸生活。
吴府女主人吴太太（罗燕 饰）40岁寿宴那天，其好友康太太难产，命悬一线。吴太太匆匆赶往好友处，在此偶遇孤儿院的洋人医生安德鲁（Willem Dafoe 威廉•达福 饰）。安 德鲁不顾中国传统观念的偏见，用西洋艺术将康太太从死神手中夺回。
不久吴府请安德鲁为少爷吴凤慕（赵耀翰 饰）传授西学。凤慕同情爱慕父亲的小妾秋明（丁艺 饰），但父亲已经为其定下康家的小姐为妻。凤慕每天闷闷不乐，而吴太太却和安德鲁在授课中逐渐为对方所吸引。这两对人的恋情将何去何从……
长篇影评
1 ) why do all love stories end in tragedy
总体而言，是个很美丽的故事，和电影里提及的几个古代爱情故事一样，凄美又经典。女主角爱莲风韵犹存，秀外慧中，眼波流转，分外动人。虽然说着英语，但是举手投足展现的确实是个优雅内敛的传统东方女人。
爱莲和Andre的相爱是必然的，就凭爱莲的倾城姿色，哪个中年男人都顶不住；就凭吴老爷集齐所有传统男性缺点于一身，哪个女的都想逃离。
但凤慕会爱上秋明，我实在不理解。毕竟他有个那么美丽优雅的妈妈，怎么会爱上一个大字不识、相貌平平的小村姑(这句是胡说的)。对于这样的小村姑，凤慕最合理的态度就是一开始向母亲提出放她走。他可能会怜惜她，关爱她，但绝不及爱情。从踏入吴府到被放走，秋明始终是怯生生的小村姑模样，并没有太大的转变，凤慕那样的进步青年心中所爱一定不是这样的。
雨中寻锁的桥段，氛围十分暧昧，但两人的关系实际上还没有那么暧昧。我的观感就是，上一秒凤慕还在大骂父亲恶心，请求母亲放秋明走，下一秒他就已经为情所困，痛苦不堪。Tell me why.
当然，凤慕和秋明不是主角，可能省略了一些描写，但凡再多一丁点描写，他俩相爱也不会这么荒谬。比如，一起和Andre学习时，添加一些小互动，让两颗年轻的心萌生一丝别样的情愫。又或者，凤慕一不小心发现秋明深受摧残，心中的怜惜、拯救她的欲望熊熊燃烧起来。再或者，时间点上的调整，凤慕一开始只是求母亲放她走，后来在参军后遇上改头换面的进步女青年秋明，两个人才相爱。我甚至还萌生了另一个更为离谱的脑洞：虽然凤慕拒绝包办婚姻，也讨厌未婚妻高傲的嘴脸，但实际上接受了多年先进教育的康小姐思想非常开放，两个人因为参军的契机而再次相遇，进而了解对方，互生好感。正在这时，那个曾让凤慕怜惜不已的秋明也再接受了一段教育和培训后，成为了凤慕的新战友。这个三角恋，绝对够劲。回过神想到，这样就不是爱莲的故事了，是凤慕的故事。
作为john cho的粉丝，最后再夸夸囧秋。首先，当时将近30岁“高龄”出演18岁的少年，但毫无违和感，完美诠释了意气风发的少年凤慕。99年的美国派里，他也在出演高中生。娃娃脸的天然优势。其次，他饰演的不仅是一个普通的18岁男孩，更是一个处于特殊时期的进步青年。对于完全没有一个中国文化背景的美籍韩裔，他演得可以说是像模像样了。在让囧秋声名鹊起的《美国派》和其后的成名作《猪头逛大街》里，囧秋展现了深厚的喜剧功力。不少人都会认同，他是个出色的喜剧演员。但在这部电影里，饰演一个近代青年、富家少爷，他也端得稳稳的。我甚至觉感觉他虽然说的是英语，但他明显在控制自己的口音，不像平时那么Americanized。他曾说，接美国派的那个角色时，他希望别人能一看就知道是个美国小孩。那么在出演这个角色的时候，他一定是努力让观众觉得这是个中国青年，即使是说英语，也是个会说英语的中国青年。
2 ) 有点隔靴搔痒，如果能这么拍……
可能是外国人写的，为着显得中立或者对中式的异域色彩的美好想象，片子充满了对中式封建家庭和女性觉醒肤浅片面的理解，没有妻妾成群和金锁记那样暗无天日的绝望。如果是真实的背景，可能会更冲击。 比如洋大人给富太太接生救活以后，富太太反而在羞耻和闲言碎语中自杀了。（忘了哪位作家写的小手医生，是把医生杀了）。 比如太太的儿子，一个真正同情小妈的人，是不会引诱她而让他置于危险中的（戴项链）。他应该因为生活在封建家庭中，痛苦到麻痹自我，又刻意的要和自己父亲不一样的混账，故意引诱了自己的小妈，却没想到小妈真的爱上了自己并且因此自杀。他才因此悔悟自己不应该成为另一个混蛋。或者和雷雨一样，一个混账的大儿子，和一个天真热血的小儿子。 小妈的离开不应该来自于某个人的善心和成全，她应该是自己勇敢的出逃！甚至以毁容来换取自由的代价。而不是从头到尾可怜的只能做一件自杀未遂的事，只能靠另一个可怜女人的垂怜来活着，并且成为激励太太觉醒的最后一棒。 老太太的死也太过于轻飘飘和突然了，可以在临终前或者祠堂里对太太进行婆媳间的传承对话或者审讯，以同为妻子，母亲和家族媳妇的身份，将管家的身份进行交接，又或者由一位掌权者像媳妇施压。但是太太内心出现了质疑，不希望成为婆婆这样的人。也并不以葬入男人家的祖坟为荣耀。 还有最后太太的觉醒，明明应该是一个大场面的长镜头，从祠堂一路冲出庭院，吴家，一路跑到孤儿院，和开头做一个呼应……结果就这么久没了？？ 01年的电影也不算是很早就……这个片子本来可以成为佳片的，现在只能看看剪辑了
3 ) 有内涵的电影
还记得那是深夜我准备起身去睡觉，无意中看到这部电影的片头，小桥流水的南方气息勾起了我的兴趣。好不容易能刚好赶上一部电影的开头，看看吧。后来这部电影带给我的震撼让我完全不后悔当初的选择。
先来说说它所反映的人性。当罗燕饰演的富家太太最后对她丈夫说出“我不！我不听你的！我不是你的！我是我自己的！”，让我意识到她的人性真正觉醒了。对比影片的开头，她亲自张罗为自己的丈夫娶姨太太，这在别人看来简直不可思议的事情，她却觉得理所当然。“从我二十多年前嫁给你，我就是你的。我活着就是为了让你高兴！”她觉得这是一个男人的妻子应该做的。
它探讨爱情的方式让我觉得很好玩，但又印象深刻。爱上了儿子家庭教师的母亲指责自己的儿子大逆不道，因为他爱上了自己的小妈！而儿子捍卫自己的爱情时又指责母亲的爱情大逆不道。于是他们都在守卫自己伟大的爱情的同时不约而同地去指责对方的爱情。母亲流着泪向儿子道歉的情节一直让我印象深刻。她说“我今年四十多岁了，我直到现在才明白你们所说的爱情！”她哭，哭的是自己四十多的年华都白白度过了，直到现在她才真正地明白爱情，明白这种伟大的感情，直到现在她才真正地活！哭的是自己终究还是赶上了，终究还是体会到了爱情甜蜜苦涩的滋味，终究自己的整个人生不会再白白的虚度......
太太终于在恋人的启示下成全了儿子的爱情，也终于在小草屋里成全了自己的爱情。当恋人温柔地亲吻她时，她泣不成声。面对恋人询问疑惑的眼神，她不好意思地笑笑坚定地完成与爱人的结合。她一定是当时太幸福了，幸福地想要流泪，自己终于得到了来自爱人的真正的传达爱意的吻（这是她从相处了几十年的丈夫那里从来不曾得到的），自己终于体会到了爱情，自己终于拥有了爱情！
然而爱情并不仅仅是如此......最后神父为了救太太牺牲了自己的生命。当太太在尸堆里翻找自己的爱人，当爱人熟悉的脸庞呈现在自己眼前，太太发出痛苦的喊声，那种痛深入骨髓，彻达心扉......
这就是爱情的真谛，并不仅仅是花前月下，亲亲我我，而是为了对方的幸福，甘愿付出自己的一切，甚至于生命......
4 ) 你以为你是谁？
整部电影中都流露着西方的文化与视角。我们应当反思的是，我们是谁，而从西方人的角度来讲——“你以为你是谁”。
一、西方人的救世主角色
从西方人的角度看，中国是一个阴郁、神秘、隐含的文化符号，整个中国的男性女性都充满了阴柔而无反抗之力，在他们的意识形态中，整个中国都在那个年代透露着历史的酸臭味，那种腐朽的古木之味正与他们在科技知识的帮助下觉醒的启蒙之力形成鲜明的对比。他们始终在与东方的比照下确立着自己的身份，以显示出自己强大而高尚的自由与民主。在他们看来，他们的基督教是伟大的信仰，能够拯救人的灵魂。他们的国家强而有力，能够保护世界的子民。在他们的意识形态中，他们就是凭借着科技的力量自以为是的想要侵占东方的民族，实现自己的霸权。
安德鲁也许并不是一个有着文化霸权的人，他所宣扬的宗教之自由、博爱、平等、解放等也许正是从纯洁的信仰出发的。然而，每一个到中国来的人都是有他们的使命的。基督教的 传教士和修女们本着为更多人传福音的目的，其实也是被当时西方的上层阶级在统治中被利用的一件工具而已。通过文化的侵蚀，实现他们将中国变成殖民地的目的，或许才更贴近他们的意旨。
在西方人的笔下，中国的男人是专制而又软弱的。他们在文化传统中作威作福，他们支配着他们的女人，但同时，文化与规矩的枷锁又束缚着他们，使他们像一个畏畏缩缩的孩童一样。他们没有反抗能力，他们身上同样也是那种在妓院，在烟雾缭绕中沉沦的意向。而中国的女人有着一切西方人想象的美好，他们含蓄，婉约，他们隐忍而又端庄，在这端庄的背后，是自己对自我和欲望的隐藏。她们的性欲是被压制的，是臣服于自己的男人的。她们是顺从的，是为男人服务的。她们没有自我意识，她们是需要被拯救的。她们是无法对自己定位的，甚至连她们自己都不认识自己。所以安德鲁作为传教士他完成了三件非常重要的事：第一、拯救了中国年轻的男人吴凤慕，启蒙他去争取自我，勇于反抗。第二、拯救了秋明，从思想意识上解放她，帮助她从这个家族中解脱出来。第三、解放了吴太太。安德鲁对吴太太的解放最彻底。他从身体上解放了她，让她能够真正的享受到性爱的美好，这是吴太太从丈夫那里永远也享受不到的爱与美好。在丈夫那里，她只能服务于他，她必须屈从于这个男人而毫无怨言。她大概从未在平等的爱中享受过性欲于她的高潮和幸福。从另一方面上看，安德鲁的教育和传教式的知识，让这个有着现代意识的女性更加的坚定了对自我的解放。而安德鲁也给了她这个勇气。时代的背景让她能够坚定的去追寻自我，没有和丈夫去避难，而是选择留下，选择了自我。相反的，最后日军轰炸来临时吴少爷的那种软懦与吴太太的坚定更是形成了鲜明的对比。中国男性在西方人的笔下就是一个扶不起的阿斗，他们只会选择逃避。因此和安德鲁的牺牲比起来，似乎只有西方的强大才能算得上是真正的强大。东方只适合做一个女人的角色。
二、俄狄浦斯情结
杀父娶母的俄狄浦斯情结是在欧洲戏剧史中一直都存在着的，这种从内心深层生长出来的反抗是不可能在中国传统的土地上孕育出来的。然而吴凤慕和秋明的相爱就是一种变相的俄狄浦斯情结。吴凤慕的挑战父权，坚决不和定亲的女人结婚，而是在安德鲁的指引下走向自己的内心。这是安德鲁对东方男性的拯救，也是西方对东方的拯救。在他们看来，中国男性是没办法自救的，在他们的传统中是没有反抗的。正如吴大少爷在吃过花酒后被老太太用拐杖一顿一下的批判，他跪在祖宗的排位和画像面前，他如此的渺小，如此的胆怯，他反抗不得，他任凭道德和家规鞭笞他的灵魂。而凤慕和秋明不同。凤慕在接受了现代教育后是逐渐有自我意识的，秋明本就无三从四德的教化再加上西方文化的影响更是让她坚定了对爱情、对生命、对自我的追求。而这些都是在西方的宗教影响下实现的。这种反抗归根结底仍然是西方文化的影响。在这种情结的背后隐藏着对东方文化的讥讽和嘲笑。隐藏着西方人的自信与骄傲。他们把东方的影子压缩的越来越小，中国似乎没有她的力量，中国是需要被西方的文明开化的民族。而日本的火药延及的地方也被安德鲁再一次证明，美国有这个能力可以帮助这群弱者，从而塑造了美国人高大且崇高的形象。西方文化在无形中成为拯救中国枯朽文化的唯一力量。
事实上，使西方人自恃高大的是他们在科技的带领下实现的现代化和思想文明。他们自诩自己强大，而东方的闭关锁国及落后更是为他们这种对比确立的参照物。战争和革命也让他们证明了这一点。他们建立起来的这样的价值判断、世界观以及知识谱系让他们在潜意识中拥有强大的力量指引自己去争取世界领导权，而此时的中国变成了他们的“蝴蝶夫人”。
5 ) 差强人意
一开始看完打的是四星，但写完评论改成了三星不能再多了。个人是冲着凤慕和秋明的片段来看的。看完整部片子后，给我的感觉是总体差强人意，什么都还差一点的感觉，剧情比较单薄，但有几个画面拍得还是不错的，很有氛围感。
首先就是时长太短了，不到两个钟，人物塑造远远不够，别说凤慕了，男主的人物形象也挺单薄，虽然最后那会儿还想看他开金手指，来个happy ending，编剧可能是想来个be美学，但就那么挂了也太简单了。逛了会豆瓣才知道编剧制片人是女主，难怪有点玛丽苏的感觉，虽然大主题是不错的，女人的觉醒，但有的情节拍的还是太奇怪了。比如女主进去救火，下人居然没有死死拦住，就靠他们俩把孩子救出来了。不过这里应该是呼应了开头男主救了康太太，两个人在逐渐靠近。
第二个就是凤慕和秋明怎么就喜欢上对方了呢，秋明还好说，毕竟老爷那么难搞，那凤慕呢？是因为怜爱吗？本来很期待他们俩的对手戏的，结果看完发现真的很少，对手戏都是被剪出来的经典片段，戴项链还有看戏。
结局就更仓促了，直接来个女主在鬼子扫荡后活了下来，接管了孤儿院，和凤慕秋明一起生活。这个大团圆说真的很敷衍，虚假式happy ending。既然结局都这样了，不如直接让男主活下来，凑个齐齐整整。
最后是我看完全剧的原因，对不起我就是奔着副线CP来的。全剧最爱的这两段对手戏，戴项链和看戏。不得不说我真的很中意他们的眼神戏，凤慕直裸裸，而秋明躲闪，氛围感拉满。
看戏表白的台词翻译得太精彩了。
三载同窗情如海，山伯难舍 先生门前一支梅，树上鸟儿成双对 我想你，夜对孤灯不成眠 我想你，三餐茶饭无滋味 我想你，提起笔来把字忘 我想你，没你今生枉在世
6 ) 我爱你 只能说我想你
一群西方演员演绎了一个含蓄的东方爱情故事，江南的雨巷，青瓦白墙，小桥流水，如果不是看演职表，谁能知道好几个演员说的都是英语呢。只要想拍，只要尊重故事，一样能拍好。 john cho是东方相的美籍韩裔，浓眉之下一双微垂的眼睛，眉压眼好像带着点忧郁，身长玉立是翩翩公子，俊秀但不瘦弱，偏他又有着丰润的嘴唇和脉脉的眼神，总让人想着他禁欲表象之下是不是也有着饱含爱欲的一颗心。 《再造淑女》里的他儒雅绅士，《庭院里的女人》，还没有那么收放自如。三十岁演绎十八岁的青年，还是有一点西方演员的直白热烈。凤慕是新青年，敢冒被抓的风险上街贴报，打心底里厌恶腐朽陈旧的大家庭，但是他又没有那么勇敢。直到秋明的出现，和他一样年轻稚嫩的脸庞竟然要嫁给她的爸爸，还得称呼秋明为二妈，封建礼教困住了人，困不住心。 江南总是下雨，淅淅沥沥，他捡了秋明的项链，怔怔的看着秋明的面庞，雨淋了他的发梢，秋明的心和雨伞一起向他倾斜，雨声滴答，呼吸和心跳缠绵，他仰头看着油纸伞，不知道看的是伞，还是庭院窄小的一片天。摇晃的木船里，肩并肩坐着听戏，台上咿咿呀呀的梁祝，他要借着唱词和秋明表白，“我想你，夜对孤灯不成眠”
秋明说“我听得懂”。你听得懂，我也还是想说，你听得懂唱词，你听得懂我的心吗。
最后他们相遇在抗日的前线，结局完满，天若有心，不忍看有情人分离。
在网上看了赵约翰的一个眼神片段，而看完了整部戏。抛开剧情来说，那种眼神的传递，情愫的波动，情感的进退，太迷人了。
气氛很好，拍的也很精致，但一堆古典的发霉的中国人操着一口外语并且伴着那种外国女仆一贯的夸张表情真是不习惯。
如果被禁锢的人唯一能获得灵魂自由的方式是死，那就去死吧。
中国再也拍不出这么好的反封建、女权先锋的电影了，看看今天都是什么电影电视？男尊女卑、身份高贵、嫡庶尊卑、宠妾灭妻……笑死我了，今天的影视剧比什么地方都封建、迷信。
太出色了。想去看赛珍珠的书了，局外人看中国社会看得清清楚楚。吴太太才40岁，就有了穿肚兜满地乱跑的孙子，全家上下老爷夫人，老太太，一众仆人都视为掌上明珠，可他看见陌生人的第一反应确是上去一巴掌扇过去，而所有人都要陪笑，还觉得小少爷霸气。而吴太太的丈夫跟她的关系，就是一种上对下的从属关系，从他们的性爱方式就能看得出来，而吴太太也厌倦了这种关系，给他找小妾完全没有那种所谓的嫉妒心，倒是觉得自己可以退下来，不用再伺候主子了。吴先生行为方式跟没有长大的孩子一样，完全无担当，当他老婆自我意识觉醒了，要离开，他无助的说道：我很害怕，我可怎么办，像一个刚刚死了妈的儿童。所有人都不是在做自己，都是这个家族系统的一个角色，你要扮演好，你到底如何，谁在乎？
爱情让人脱胎换骨，结局那片草地的看似圆满却让人感到无限荒凉，江南水乡婉转温柔，庭院深深锁住自由，东方戏台上梁祝情意绵绵，西边留声机里罗密欧与朱丽叶互诉衷肠，威廉达福奔跑至身边围满日本兵，少爷和晚娘伞下情愫，非常喜欢这两处镜头。故事是值得多角度发掘的，可惜很多地方只是点到为止，期待后来能有导演拿来重新拍电影。
没记错的话，这个片子有含蓄的某些镜头，现在看来尺度不大，但是却是八九岁的我看得最初的反映直接男女关系的片子，那个画面。。啧啧。。。当时我姥姥进屋，我害怕被她发现，我还慌张地换台，就像做了什么坏事一样。。。。想来蛮有趣的。
吴老爷的性怪癖是吴太太要给他娶一个小妾的原因，只是小妾找了一个老实的乡下丫头，这样不会威胁到她的地位，不会产生争宠的问题，但是事情总是不能全部如你的意，这样的丫头就引不起老爷的性趣，老爷去逛花街，可怜小妾引起了少爷的爱怜，造成更大的家庭问题。
其实夫人的这条线更完整，从相遇到相知，面对封建礼数的束缚，和情不自禁的悸动，悲哀、苦痛和挣扎，都感受到了。反倒是少爷和二太太的感情，虽然站在一起就暧昧又撩人，但其实很是突兀，似乎只是为了结局能给观众留下点美好和念想，不然这整个的故事也太让人悲伤了。
灯一亮，我们的手就像触电一样松开了
我居然没添加这个……当年印象很深的说……唯一这部对威廉·达福感觉还不错~很感动的说……
意外得好看 原著也好看 记得原著里提到公公书房里的书是《金瓶梅》 电影里变成《红楼梦》了 可能因为最近课堂讨论话题是近代中国女性的sexuality/identity/modernity 对这个片子感触特别深 而且影片不仅仅立足于民族的解放女性的解放 也涉及到了从西方宗教中得以解放 归根结底是人性的解放 并不局限于某人某地某个时代 很具有社会意义
几回魂梦与君同。摄影美到极致，把那种幽深的氛围完全烘托出来，下雨天，旧屋檐，旗袍与油纸伞，少年之间带有侵略性的眼神与闪躲着的眼神，绝配。他们一起淋了雨，躲进破庙内。他替她揉扭伤的脚，她伸手制止，却让一滴泪掉在手上。不知道是淋湿的雨，还是他落的泪。台词也是极好。女人可以挣开枷锁，找到属于自己的自由，不必再像一只小小的青蛙，只能从井里去看那小小的一方天地。如果偶然相爱，彼此皆三生有幸。如果相爱太难，那我们只要自由。
除了男主角丑点，把赛珍珠的书拍到这个地步，严浩和罗燕已经非常不简单了。上映那年湖大因为严浩是校友而免费大放了三天，呵呵~ 赛珍珠写中国的确有功力。
没看过原著，作为电影非常好看，细腻，深刻，跨越各种，却没有上纲上线，归根结底围绕女性自由，没有《家》那种古旧感，战争场面非常真实，情感细节细腻，佣人的演技都细致到眼神，非常感人的故事。草地上幸存孤儿报名字时泪雨如下，安德鲁给他们取的都是啥名儿啊，爱和正义和希望使者，他传播的那种信仰是坚持，是勇气与力量，是成功的希望，与宗教无关。所有角色只有启迪所有人的安德鲁死了……这真的有点出戏（老太太也死了，很有点封建大山只能靠自然换代而无法推倒的无奈）想起日本人纪录片导演说过，老年人已经不愿意改变，以后重要的是拍现在的东西给年轻人看，他们才是改变未来的种子。
White savior complex… 三颗星给年轻的John Cho、江南水乡、还有梁祝的暧昧… 再感叹一句，2022年难以想象2001年中美能合拍这样一部以追求女性自由为旨的电影。How time has changed。
少爷也是够破碎的。喜欢小妈却被妈妈和神父给送走了，坏爸爸天天喝花酒，又撞见自己妈妈和神父，简直破碎到极点。雨后的亲密戏为什么不给少爷和秋明。。。PS, 白人救世主有点过于美化了吧
含蓄而热烈的与悲剧纠缠不清的爱情，像秋夜雨后明媚的清晨，像荷塘里迎风摇曳的莲花。（家国情怀、个人悲喜都恰到好处，编剧兼主演是个很有才情的女性）（这才是女编剧应该写出的独立女性角色呀 ok！！！！）
赛珍珠的原著，中美合拍，在中国的景里说着外国的话。我秋哥演的少爷帅到我失去了公正，拜倒在他长衫下就够了，剧情什么的不重要！其实剧情也不错，毕竟是讲女人的觉醒，但我总觉得女主其实本来就算是很开明很有文化的女性了，然后被触发了。
3.5星，艺术指导方面还算成功，二胡演奏出的主旋律很容易将观众带入那个年代，进入赛珍珠的世界，满眼都是压抑而充满渴望的女性，她确实把握住了中国最迷人的地方并且在笔下一再的扩大。两对渴望爱情向往自由的情人一边观看梁祝一边翻译唱词，瞬间感染力激增，就算知道是老套路但还是心动一下。